The Veiled Madonna av den italienske billedhuggeren Giovanni Strazza på 1800-tallet i marmor.Marmor kan forme alt.Og fantasien til kunstneren kan skape alt.Når den rike fantasien til kunstneren kombineres med marmor, kan ekstraordinær kunst skapes.
I tusenvis av år har europeiske skulptører skapt på marmor på grunn av dens mykhet og gjennomskinnelige mykhet.Disse egenskapene gjør marmor spesielt egnet for å skulpturere intrikate detaljer, som legemliggjør den fine anatomien og flytende folder i menneskekroppen.Slik som Michelangelo, Bernini, Rodin og andre mestere.De skapte også mange kjente marmorskulpturer i løpet av livet.
I dag skal vi ikke se på mesterverkene til disse tidlige italienske skulptørene, i dag skal vi se på "marmorputen" skulpturert av den norske kunstneren Hkon Anton Fagers.
Denne steinputen ser veldig luftig ut, men hvis du tar på den selv, vil du oppdage at den er veldig hard.Det virkelige materialet til "puten" er alle marmorblokker.
Felles for de fleste av Hkon Anton Fagers sine skulpturer er skjørhet og skjørhet.Mens han ofte skulpturerer figurer og ansikter, skulpturerer han av og til marmorputer.Ved å bruke en rekke utskjæringskniver, inkludert en pneumatisk hammer, klarte jeg å lage puter som ser utrolig myke ut - alle med de naturlige brettene og brettene av ekte stoff.
Mens de fjærkledde og stofffoldene som er skåret inn i puten ser umerkelige ut i det skulpturelle arbeidet, anser Hkon Anton Fagers disse små tingene som "livets skjønnhet".Fordi han tror at de vakreste og vanskeligste øyeblikkene i en persons liv tilbringes i sengen, og den naturlige mykheten til puten fanger alle følelsene av denne livsopplevelsen.
Disse utrolige skulpturene fanger de naturlige brettene og brettene til ekte stoffer.
Er det for realistisk?Hvis du ikke ser prosesskartet over kunstnerens utskjæring, tenker du umiddelbart på dens myke, luftige og luftige berøring når du ser puten?
Innleggstid: Aug-05-2022